På vardagsbordet, ganska ofta finns det olika koppar och tallrikar som inte sammanfaller med varandra i färg och storlek. Men när gästerna kommer till oss vill jag få en familjetjänst från rutorna, där alla föremål är i samma stil. Och då blir den vanliga måltiden till en vacker ceremoni.
Historien att betjäna det festliga bordet från antiken till våra dagar börjar omkring 2000 år sedan. Det var vid dagens tillfälle att kineserna uppfann porslin. De gillade verkligen att äta kulinariska läckerheter, serveras på genomskinliga vita rätter, dekorerad med mytologiska eller vardagliga scener. Och samtidigt sippar te från eleganta bräckliga koppar. Under lång tid behöll de noggrant från grannarnas magiska mysterium i Kina. I forntida Egypten och Mesopotamien kom också upp tanken på att göra keramiska produkter täckta med glasyr. Men de, mer sannolikt, påminde modern faience. För att producera det användes samma material som för produktion av porslin och en liknande teknik. Skillnaden var endast i förhållandet mellan komponenter.
I Europa är den östra hemligheten länge ingen speciellt intresserad. Rätterna var gjorda av lera, trä, metall. Under medeltiden delade gemensamma folket gemensamma skålar, varifrån hela familjen åt. Ibland var ersättning av tallrikar - även de rika - stora brödskivor. De lägger vanligtvis tjock mat och köttstycken. Men i renässansen i fasta hus var det alltmer möjligt att se enskilda tallrikar på borden. Intensivt utvecklad och produktion av hög konstnärlig keramik. Speciellt försökte italienarna, inspirerade av verk av moriska mästare, som omfattade keramiska produkter med tennglas.
Och på 17 och 1800-talet, på grund av upptäckten av nya sjömärdar, såg exotiska drycker i Europa: te, kaffe, kakao. De behövde specialredskap: eleganta koppar, tallrikar och tekanna. Merchants tog lätt dyrbart porslin från de östra länderna och sålde det i Europa för enorma pengar. Connoisseurs av skönhet insåg snabbt hur bra det var att beundra middag för mycket konstnärliga saker från detta material. Och i slutändan ville de göra det på egen hand.
När väljarna i Sachsen Augustus Strong inbjöd till sin tjänst kemisten Johann Betger. Denna kemist lovade att öppna ett sätt att göra guld. Berg-alkemisten har inte lärt sig att extrahera denna metall. Men efter kinesiska exempel kom han på ett recept för att göra porslin av kaolin. Kaolin är en plast vit lera, till vilken sattes fettspar med vit glimmer, såväl som kvarts eller sand.
Jag måste säga att det östliga porslinet var inte mindre värdefullt än guld. August Strong insåg snabbt vilka vinster denna uppfinning erbjöd. Och i 1710 beställdes att byggas under porslinfabrik Dresden Meissen, som snart blev känd. Inledningsvis målade saksiska artister produkter i orientalisk stil. Men gradvis började de dekorera med mer olika ornament och bilder - landskap, jaktscener och andra skönheter. Värt dessa mästerverk mycket dyrt! Men efterfrågan på dem var enorm. Rika kunder, inklusive monarker från hela Europa, beställde inte enskilda objekt, men hela uppsättningar för många människor. Olika matsalar, te, kaffeset. Så det fanns en tradition att servera bord i samma stil. Förresten, i Ryssland samlades den största samlingen av Meissen-porslin av grek Sheremetev. Du kan fortfarande se den i Keramikmuseet i Kuskovo Estate.
I Frankrike, under tiden var experimenten också i full gång. Så långt tillbaka som 1600-talet, figurerade Saint-Porscher hur man gör faience, imiterar italiensk keramik. Faktum är en liten fajance av fransmännen till honom och tilldelad av namnet på staden Faenza i Italien. Men på dessa prestationer stoppade inte lokala hantverkare. Och som ett resultat av geniala manipuleringar med sand, saltpetre, soda och gips 1738 erhölls det så kallade mjuka porslinet. Lera i det var nästan inte innehållet, därför har det blivit ännu mer "transparent" än fast och inte rent vit och grädde. Produkter Sevres manufactory (respektive i staden Sevres) tävlade framgångsrikt med både kinesiska och saxiska. Och inte bara på grund av dess kvalitet, men också på grund av dess ovanliga design. Franska mästare producerade uppsättningar av de mest olika formerna och färgerna. Till exempel kan skålen likna ett druvblad. Saucema - melon. Sockerskål - blomkål. En tekanna är en ananas!
I XVI-XVII århundraden. Framgångar i tillverkningen av faience gjorde nederländska. Fabrikerna i Delft producerade stora mängder billiga rätter. Och så småningom började denna keramik vara populär bland människor med en genomsnittlig inkomst. Hur som helst, oavsett hur dyr jämfört med hennes porslinssatser, minskade efterfrågan på dem dock fortfarande inte. De demonstrerade trots allt ägarens välbefinnande och höga ställning. Porslinsfabrikerna uppträdde i Europa en efter en. Ryssland låg inte bakom västerländska kollegor. Så långt tillbaka som 1746 upptäckte kemistvetenskapsmannen Dmitry Ivanovich Vinogradov den uppskattade tekniken. Lomonosov Porslinsfabrik, upprättad av order av kejsarinnan Elizabeth Petrovna, har blivit en värdig konkurrent för europeiska företag. Före revolutionen var han i kunglig egendom och speciellt blomstrade under Catherine the Great. Hon beställde generöst ceremoniella uppsättningar, och några av dem räknade upp till tusen föremål! Och i XIX-talet fanns det många små växter - särskilt i Gzhel-regionen.
Vid mitten av XIX-talet växer räcket på borden på de rika husen i Europa till gränsen. Före varje gäst på bordsduken finns det, som i paraden, många tallrikar för snacks, första, andra, sallad, efterrätt, frukt. Detta räknar inte med alla sorters oljekanna, sylt burkar, sockerskålar, mjölkpannor, koppar, fruktskålar, korgar för godis.
Det verkar som om det inte finns något att uppfinna ... allt har redan uppfunnits! Men även i våra tider fortsätter tjänsten att förbättras. I grund och botten, tack vare restauratörer, som vill lönsamt presentera mat från sina kockar. De introducerade den så kallade assiette de presentation - en stor tallrik "för servering", med en vacker målad kant, på vilken plattor med första och andra rätter är placerade. Restauratörer uttryckte också idén att alla objekt ska "dockas", lätt lagras. Om de är tätt införda i varandra, är det mindre chans att bryta dem när du bär ett berg med rätter i dina händer. Dessutom arbetar mycket framstående designers ofta med utseendet på moderna tjänster. Trots det är även de mest kända diskarna inte bara en behållare för mat och dryck, men också ett konstobjekt! Denna historia med bordsinställningen var som att påminna om att även den läckra maträtten blir ännu mer utsökt om bordet är dekorerat med lyxiga rätter.
Från de tiderna har tjänsteuppsättningarna som har blivit legender nått oss:
- "Service med en grön groda", avsedd för 50 personer och bestående av 994 föremål. Det skapades av den engelska fabriken Wedgwood för Catherine the Great och hålls nu i Hermitage, i St Petersburg. Alla produkter är dekorerade med olika landskap, så att drottningen och hennes entourage beundrar Englands skogar, fält och landspalatser. Förresten har hela denna skönhet säkert överlevt två evakueringar: 1917 och 1945.
- Kendlers "Swan service" gjordes på 1700-talet vid Meissen Manufactory och bestod av 2200 porslinstycken. De är dekorerad med reliefbilder av alla slags varelser som lever i vattenelementet.
- "Drottning Victoria" tjänsten, skapad av fabriksherren, namngavs efter den brittiska drottningen. Sedan under världsutställningen år 1851 fascinerades hon av sin enkla ritning med fladdrande fjärilar.
- Den mest kända av ryska porslinsset - "Guryevsky" ("Ryska") - gjordes i början av XIX-talet. Nu lagras det mesta av Peterhof. Det är uppkallat till DAs earl. Guryeva, under vars ledarskapsarbete var igång. Tjänsten är dekorerad med miniatyrer gjorda enligt gravyrer och litografier som visar utseendet och tullen hos Rysslands folk. Och fångade också synpunkterna från olika städer och alla slags genre scener.