Hur förändrade din Varya i den andra delen av De två systrarna?
Först, en annan tid har kommit. I den första delen var 1984-året, unionen - den tiden, som jag fann väldigt lite. Den andra delen av serien börjar 1998, när min hjälte har en vuxen son. För mig är skådespelerska en 32-årig kvinna mycket intressant. Jag är långt ifrån denna ålder. Jag tror att i det här fallet behöver du inte spela, skildra ålder, ålägga konstgjorda rynkor.
Om du inte har erfarenhet, behandla din hjälte med egen ironi. Jag gör inte Varya positiv, hon är långt ifrån idealisk och generellt skapar vi inte idealer, det finns några traditionella hjältar. Vi är alla vanliga människor, vi har tusentals brister som ger varje person unikhet. Trots att Varya var länge en ensam kvinna tog hon upp sin son - det gör henne inte en hjälte, men hon är också en bruten kvinna. Jag var intresserad av att bara spela en vanlig kvinna.
Låt oss då gå tillbaka till början av filmen. Först var hon skridskoåkare, och även manuset kallades "The Figurine"
Jag läste hela skriptet och insåg omedelbart att detta bara skulle vara en del av handlingen.
För dig spelade den här rollen en roll? Har du på något sätt strävat efter att förstå henne som skridskoåkare?
Ja, förstås. För det första är detta min skådespelers arbete. Jag köpte böcker för mig själv, jag studerade allt under en lång tid. Jag var nyfiken på att förstå vilken typ av tid det var i sportvärlden. Jag var fortfarande väldigt ung, såg ingenting och visste inte. Jag var intresserad av att lära mig om dessa stora människor, och i allmänhet om sovjetisk sport, än vad han var känd då. Detta är också en del av skådespelarens arbete.
Och hur fick du färdigheter med konståkning?
Jag hade en tränare - Elena Shkira. Jag berättade omedelbart henne - lära mig allt: hur man håller ryggen, vilken se figur ska se ut, så att jag ser ut som åtminstone den övre delen. Jag visste att jag inte skulle bli en idrottsman i mitt liv, men jag var tvungen att visa publiken vilken typ av skridskoåkare hon var. Jag fick gott nöje med att träna med Lena. Jag kan inte säga att hon är väldigt kreativ, hon hjälpte mig mycket. Vi åkte till skridskoåkning på morgonen, vi båda dör - vi vill sova, men efter lektioner blev det omedelbart så bra - krafterna på uppgången. På natten gick jag till masseskridskor för att träna alla de färdigheter jag hade lärt mig. På isen i en cirkel som i en mixer, 30 personer. Jag stod upp i mitten och lärde mig att köra tillbaka. Och som jag nu kommer ihåg - klockan 1:25 gick jag tillbaka. Sant! Du vet hur upptäckten - du visste inte hur, kunde inte, och plötsligt kan du göra någonting. Jag var på skridskor när jag var fem år gammal. När jag godkände denna roll, blev jag frågad: vet du hur man skater? Självklart sa jag ja. Och allvarligt arbete började. Dagens schema var ungefär här: en skridskobana, repetition i teatern, en skridskobana, då en prestanda.
Men skridaren som sådan spelade jag inte, hennes karriär avbröts. Vi uppmärksammade först och främst relationerna mellan människor. Vid 17 års ålder var min hjälte i en situation där hon var tvungen att börja ett annat liv, dra sig ur sporten. Det var väldigt svårt, du behöver någons hjälp, någons axel. Hon, tack Gud, det fanns en sådan person bredvid detta har vuxit till djupare känslor.
Hur förstår du förresten en sådan kärlek? Vilket genom hela livet?
Jag vet inte. Jag tror på många saker. Men jag vet inte än. Allting kan hända. Vi kan fortfarande inte ens glömma den första kärleken.
Vad var lättare och mer intressant att spela - en sjuttonårig tjej eller en vuxen kvinna? Är du fortfarande på det, eller i någon annan ålder?
Ja, jag är i mitten. Tyst passerade 25 år i brottet i dessa två historier (skratt). Faktum är att allt är intressant. I det första fallet försöker du vad du redan har upplevt, och i det andra försöker du dig själv som du vill visa dig själv för publiken. Att du kan vara sådan, inte bara som barn. Jag hittade nyckeln till att spela 32-åringen. Även i de mest allvarliga situationerna kan människor se på sig själv med ironi, så var inte överflödig.
Har du i din karriär så seriösa milstolpar som "20 cigaretter" och priset "för bästa kvinnliga roll" på ICF i Spanien, och nu är inte showen rädd?
Nej, jag är inte rädd alls. För det första är detta ett mycket rikt material. Tiden är sådan, ädla ämnen är sport, kärlek. Det finns ingen vulgaritet här. Jag tar inte detta projekt som en serie. Det är bara ett sätt att visa historien. Här har också dess fördelar - du förstår att du måste utveckla en roll. Det finns ett konstant arbete på dig själv.
Hur lyckas du kombinera sådant arbete i Moskva med livet i St Petersburg?
Krafter är inte begränsade, du behöver vila ibland, ge kroppen tid. Jag kom nu från Italien, vilade bara min själ. Jag stängde även telefonen i kassan i en vecka och rörde inte den. Och med Peter är det lätt. Jag har redan blivit van vid tåg, jag har min egen arsenal - en blindfoldig öronproppar. För människor som reser sällan är tåget ett äventyr, en väg. De sitter, äter, pratar, och för mig är det som ett hus - kom, borstade tänderna, tvättade och sov. Sedan på stationen satte jag mig själv i ordning. Tåget är mitt andra hem, jag vet redan hur man bor där. I allmänhet älskar jag verkligen vägen. Och när du kommer till skytte glömmer du alla dessa svårigheter. Det finns stöd, verkliga mänskliga relationer.
Intervju med Lyudmila Beshirova
nashfilm.ru