Barndom i Khabarovsk - så ser det ut?
I Khabarovsk föddes jag, och jag bodde i Primorsky Krai, vid floden Ussuri, som ligger närmare Vladivostok. Barndomen måste, i de svåra 50-åren, men det var ett paradis. Jag var omgiven av underbara människor, det fanns tre gevär, tre hundar, fiskestänger, nät i huset. Jakt och fiske var inte underhållning, men sätt att mata. I skolan hade jag vänner från en familj av ärftliga tigrar. Far, farbror, farfar - de alla fångade tigrar för djurparker - sex stycken per år under licens. Det var vad de bodde för. Farfar hade inte en hand - han rev av tiger.
När du släppte filmen "The Bear's Kiss" år 2002, berättade du hur barndomen inte långt ifrån ditt hus bär strömmar?
Nåväl, men filmen handlar inte om det. Jag såg en shaman i min barndom, som sjöng sin ceremonier vid elden, sjöng en sång om att hans far var en björn. Jag var då fem år gammal, och jag trodde honom. Jag tror fortfarande att det var så. Sådana berättelser berättas inte bara i Sibirien, utan i hela världen, från amerikanska indianer till japanska munkar.
Vem var dina föräldrar?
Läkare. Hela familjen. När jag var född var min mamma en student, hon studerade vid medicinska institutet, jag uppvuxen av en mormor och farfar.
Och du själv ville inte bli läkare?
Jag ville bli en jockey. Tidigt började ridning, men växte snabbt, och jockeys skulle vara små. Men jag gillar fortfarande hästar, och alltid, när jag har möjlighet, sitter jag i sadeln. I olika länder har jag många vänner - ryttare, jockeys, tränare, cowboys. När jag slutar skjuta filmen får jag mig en häst med hästar.
Hur kom du in i fakulteten för elektrisk utrustning av flygplan?
Oavsiktligt. Jag ville bli en skogare, en brandman. Allvarligt tänkte jag på journalistik. Men jag stod mycket starkt i min barndom, och det verkade mig ett hinder för upptagande. Därför kom jag in i kraftverket på flygplan.
Hur länge studerade du där?
Lite. Jag blev redan en spelare i skolan. Det är som en sjukdom, Dostojevskij beskrev allt korrekt.
Så vi sköt filmen "Catala"?
"Catalu" Jag erbjöds att skjuta på Mosfilm. Någon började skjuta och lyckades inte, och jag visste på något sätt dessa saker.
Vann du åtminstone?
Vann och förlorade. Det är klart att det slutade illa. Att betala av skulder stal jag pengar från min egen mormor, nästan alla hennes besparingar. Och först efter det slutade han leka. Bundet upp. Men de kastade mig ut ur institutet med skam. Jag skulle gå med i armén, fallskärmsläckare. Jag stotterade, den medicinska kommittén bestämde att jag hade något fel med käken. Stammering har inget att göra med maxillofacial kirurgi, men jag skickades för undersökning till ett militärt sjukhus. Där skrattade en ung kvinnlig doktor och frågade om jag ville gå med i armén. Och jag tjänade redan - det var tydligt att bara byggbataljonen lyser. Läkaren skrev mig ett intyg om att min käke inte var i ordning, så att de inte tog mig in i armén. Därefter gick jag till jobbet för Mosfilm Illuminator. Belysningen är en arbetarklass, men jag var intresserad, jag såg hur folk gör filmer. Började skriva. I litteraturkatalogen var 16: e sidan - en av de mest lästa, där de bästa humoristerna och satiristerna publicerades: Grigory Greene, Arkady Arkanov, Leonid Likhodev. Friedrich Grenshtein - i ett ord, mästaren. Jag kom från gatan och de tog mina historier. Och då sa de: Vad lurar du på? Gå lär dig. Och de rådde scenariotavdelningen i VGIK. Jag gick för att studera och fortsatte skriva korta roliga historier. Jag var 23 år gammal, jag hade en son, så jag var tvungen att tjäna. Efter att VGIK började arbeta som en särskild korrespondent för tidningen "Crocodile". Det var en stor brevavdelning, där tio personer arbetade. Hela landet klagade till "Krokodil". Brev var en riktig förråd av unika historier. Du kan välja vilket brev som helst, gå på affärsresa och se hur landet bor.
Du bestämde dig för att bli regissör för att du ville skjuta dig själv eller var missnöjd med hur dina skript förkroppsligade?
Enligt mina skript sköts många filmer, inklusive "Favoritkvinna av mekaniker Gavrilov" och andra populära komedier. Jag var inte så olycklig, bara en manusförfattare - det här är det andra yrket i bio. Många författare vill göra något själva. Jag började skjuta sent, jag var redan över trettio. Och jag hade en oerhörd girighet för arbete. Förmodligen, det var därför jag tog mer än vad som behövdes. Han försökte för en sak och en annan, jag ville försöka allt. Du hade en bild av "Non-professionals" och filmen Professional after it. "
Och när kände du att du gör det, att du är professionell?
Varje gång du börjar skjuta en bild finns inga garantier för att du kommer att lyckas. Även de yrkesverksamma som arbetar med mönster, fortfarande inte försäkrade mot misslyckande. Det här är också filmens magi. Du kan vara säker på domstolen, men du kan inte förutsäga resultatet. Jag lärde mig att ta det lugnt. Ibland händer det att din historia är intressant för miljontals tittare, och det händer att det är förståeligt för en mycket smal publik. Men den här smala publiken är inte mindre värdefull - det här är en speciell kategori av begåvade åskådare. I början av 90-talet gick många ryska filmskapare till jobbet i Amerika.
Hur inbjöd de dig där?
- Folk har gått, men nästan ingenting har hänt. Jag själv var inte ivriga, men möjligheter uppstod tack vare det stora antalet filmfestivaler i Amerika. Jag var inbjuden, jag gick, det var intressant att se landet, men jag insåg att jag inte kunde arbeta där. Där måste du börja allt från början, men för mig var det för sent. Och jag återvände tillbaka. Men snart blev det absolut omöjligt att arbeta i Ryssland. År 1992 togs ingenting bort. Kooperativ film började. Om du ville arbeta, var du tvungen att göra dumma komedier. Det var då jag bestämde mig för att det är värt att försöka skjuta något utomlands. Du var då gift med en amerikansk Caroline Cavallero.
Påverkade hon på något sätt ditt beslut?
Nej det är det inte. Vi bodde normalt i Ryssland och planerade inte att lämna USA. Om vi skulle flytta någonstans, sedan till Europa. Då var jag känd i Europa. Men i Amerika gick allt inte så illa, för det visade sig att jag äger vad som kallas berättande berättar - jag kan berätta klara historier. Vi kom till Amerika, och en av mina vänner frågade mig omedelbart att skriva ett manus.
Din vän är regissören, manusförfattaren och producenten Alexander Rockwell?
Ja det är han.
Det är sant att när du kom till Las Vegas kunde du inte motstå frestelsen och gick för att spela?
Detta är verkligen så. Vi åkte till Arizona, där John Ford filmade, där indiska reservationer är fantastiska från filmens synvinkel. Men för detta var det nödvändigt att köra genom Las Vegas och där för att tillbringa natten ... Jag rörde inte korten i ungefär tjugo år, från samma fall med min mormor, om vilken jag sa. Jag vaknade tidigt på morgonen, och det fanns ett hotell och ett kasino på ett ställe. Jag gick ner och förlorade nästan allt som jag hade. Så en önskan att få jobb blev en nödvändighet.
Det är inget tunt utan gott?
Exakt. Jag skrev manuset. Rockwell gjorde en film ("Han som är kär"). Jag fick pengar för honom och samtidigt insåg jag att jag kan arbeta i Amerika. Senare återvände han till Ryssland, tog ner den "Caucasian Captive", där min son Serezha redan filmade, bilden var åter förståelig för hela världen, det var en nominering för en Oscar, varefter många dörrar öppnades.
Hur bodde du i USA? De säger bland dina grannar var Jacqueline Wisse, Map lon Brando och Angelica Huston.
Inte exakt. Jacqueline Bisset var en vän, men inte en granne. Marlon Brando visste jag, men han bodde någon annanstans. Området i Los Angeles, där jag bodde, heter Venice Beach, det är billigt, för kreativa intelligentsia. Där bodde en gång Charles Bukowski, den sena Dennis Hopper. En fem minuters promenad från huset blev avfyrade även under dagen - förbindelserna mellan den svarta och mexikanska mafiaen klargördes. Grannarna var vanliga människor, ganska trevliga. Amerika i allmänhet är ett välvilligt land. Angelica Houston bodde rätt på stranden i tio minuters promenad från mig. Hennes man är en känd skulptör.
På ett besök till varandra gick inte?
På besök - nej, men var bekant.
Hur mår du i Amerika, hur kommunicerade du med din son? Kom Sergei till dig?
Jag kom. Jag lämnade familjen när han var sex, men de lämnar inte barnen. Jag återvände när han var 14. När han tog examen från universitetet, förberedde sig för att skriva ett diplom, tillbringade han sommaren i min Amerika. Jag ville att han skulle fortsätta att studera.
Men du avskedade Sergei från att komma in i VGIK?
- Han ville ha ett manus, och jag trodde att efter skolan går man att lära sig att skriva skript är inte nödvändiga. Jag är fortfarande säker på att du kan lära dig hur man skriver skript på en vecka. Ännu viktigare, vet vad du vill skriva om. Detta kräver livserfarenhet. Ännu tidigare, vid 14 års ålder, sa Serega att han ville bli en skådespelare. Här var jag helt emot det: Jag sa att det bara var genom mitt lik. Skådespelaren är ett svårt yrke där du är vald. Om att vara en skådespelare, då lysande. Du kan vara en vanlig ingenjör, men du behöver inte vara en genomsnittlig skådespelare. Och jag avskedade honom. Å andra sidan, om han inte lydde och ändå gick till VGIK, skulle jag säkert stödja honom. Men han gick till den historiska. Och senare återvände allting till vanligt: han blev inte bara en skådespelare, utan en superpoker.
Hur hittade han sig i den "kaukasiska fången"? Fick du oftare eller argumenterar?
Serega jag dykade upp i filmer, i episodiska roller, men jag ville bara spendera tid med honom, och jag tog honom för att ta bilder med mig, tog bilder. När vi började arbeta med den "kaukasiska fången" hade han redan examen från universitetet och - jag kommer inte ihåg om han själv frågade eller jag föreslog - han blev min assistent. Han gick till Dagestan, hjälpte till att leta efter skådespelare och hittade den här underbara tjejen, huvudrollskådespelerskan Susanna Mehralieva. Under tiden genomförde jag test och när jag insåg att Oleg Menshikov skulle star i huvudrollen kunde jag inte hitta honom ett par. Serega återvände från Dagestan och sa: prova mig. Jag blev förvånad och insåg då att jag behövde någon som han. Jag har alltid varit mot regissörer som skjuter sina barn. Jag trodde: kan du inte hitta andra aktörer, det är så enkelt. Det visade sig att han hade fel. Serega och jag repeterade i flera dagar hemma, så att ingen visste. Målningen hade en producent, min tidigare student Boris Giller. Han var journalist, han studerade hos mig på VGIK, han ville göra kommersiella filmer. Det var samma nya typ av affärsman, med grepp och känsla. Han grundade sin tidning, tjänade pengar och flög till mig i Los Angeles med ett förslag att filma en kaukasisk fångenskap. Han såg en kommersiell historia här och hade förmodligen rätt. För honom var skådespelarna mycket viktiga. Menshikov var en stjärna. Och när jag sa att jag vill försöka min son, Giller, trots att han var bra mot Sergei, sa: Vi gör inte filmer för att skjuta våra barn. Jag svarade: "Borya, jag ska försöka prova själv." Testerna visade att Serega gör allt perfekt. Jag sa: du kan välja. Jag gav rätt att välja, att veta att det faktiskt inte finns något val. Efter några dagar tänkte Boris överens om. Men det finns fortfarande en legend som jag inte ville skjuta Serega. Detta var vårt första stora arbete. Jag insåg att det var svårt, för jag hade sett Serega, som jag visste, min son. Men han gjorde allt rätt, slå märket. Därefter startade Seryozha allt: programmet "Vzglyad", andra filmer. Jag blev verkligen förvånad efter att ha tittat på filmen "Brother". Jag såg en film i Cannes, min film tittade på min ex-amerikanska fru och hon är mycket bra på bio. Efter att ha tittat vände jag mig på henne och sa: "Han spelade bra!" Och hon: "Du förstår inte att din son är en stjärna!" Några har den här kvaliteten som du inte kan köpa, du kan inte köpa det du inte kan lära dig - full av organiskhet. Detta kallas "kameran älskar dig." Så Serega blev en levande legend. Serega hittade riktigt populär kärlek och blev den sista hjälten i landet. För mig var det ett otroligt glatt ögonblick. Plötsligt blev han Sergei Bodrov, och jag - Sergei Bodrov, den äldsta. Vi var kollegor, vänner, han lät mig läsa vad han skrev, vad han ville skjuta, och jag berättade för mina idéer.
Vad är historien om jackan som han vann i ditt argument?
Inte med mig. På Menshikovs. Han och Oleg spelade tärningar medan de filmade, och Serega vann denna jacka. När han skulle minska sitt sista och oavslutade projekt "Messenger", avledde du verkligen honom från att gå till den misshandlade expeditionen till Karmadon-slottet?
Det är sant. Har jag någon föranmälan? Jag vet inte ... Jag trodde att han hade bråttom. Jag rådde att börja med Moskva scener, förbereda och gå till Kaukasus senare. Skriptet var underbart. Jag skämtade, sa jag: skriv mer, så ska du skjuta! Jag hörde Serega säga till någon: "Min far berömde mig för första gången!" Och tänkte: kanske lovar jag inte verkligen honom mycket? Sedan när jag kom fram till Karmadon förstod jag varför han skyndade sig så att skjuta. Det fanns en förstklassig natur, helt exakt för hans film.
Går du dit varje år?
Varje år går jag inte, det är för svårt.
Har du berättelser där du ville skjuta den?
Jag visste att han var kapabel till många saker, och självklart tänkte han på historier där han kunde ta av sig det. Allt detta slutade på en dag ... Jag erbjöds att ladda ner "Connected", men det finns inget att diskutera. Det finns ingen mening.
Filmen "Sisters" skulle skjuta Hook Omarov, men Sergey tog bort. Varför?
Vi skrev ett manus för Guki, men kunde inte hitta pengar för filmen. Skriptet låg. Serega började skriva "Morphine", som gav honom svårt. Jag rådde honom att ta bort någonting enklare för en början. Sedan kom han till mig i Amerika - vi sköt då bilden "Låt oss göra det på ett snabbt sätt." Jag sa till honom: "Förra gången jag föreslår ett skript, eller jag ger det till någon!" Och han kom överens. Detta gäller inte filmskapare. Regissören måste kunna insistera på egen hand.
Är det sant att Hooke bodde länge i Holland?
Hon är nu medborgare i detta land. Men vi har ett sådant yrke att vi inte kan fästas på en viss plats. Låt oss säga, när folk frågar mig var jag bor. Jag svarar att jag bor där jag jobbar.
Varierar du beroende på var du bor?
Det finns ett ordspråk: "I Rom, agera som en romare." Och det här är korrekt. Att behandla med hänsyn till andra människors tull och kultur är dumt. Om du bor i Kina, lär du dig hur du jobbar där, eller kommer ingenting av det.
Du pratade om östlig ödmjukhet i början av samtalet. Hur lyckas du vara en regissör och utbilda honom i dig själv?
Det är svårt, särskilt för regissören. En munk kan vara ödmjuk. Och jag känner inte till munkarna som skulle göra filmer. Jag förstod bara att du inte behöver slösa ditt liv, på onödigt tal, mindre saker, små tankar. Därför väljer jag noga varje bild jag ska göra, säg, "Mongol" var ett viktigt projekt för mig. Efter det som hände med Serega, ville jag sätta något tungt på axlarna. Jag var tvungen att vara upptagen.
Du har en dotter Asya. Kommunicerar du?
Självklart. Hon föddes i Kazakstan, där jag arbetade, i Alma-Ata. Jag tog examen från samma universitet, arbetade i mina sista målningar, och nu kommer jag att studera i Tyskland.
Ser du ofta dina barnbarn?
Jag ser, men jag försöker att inte prata mycket om dem. De är underbara, men vi skyddar dem från nära uppmärksamhet. Fram till nu förföljs de och försöker fotografera på grund av staketet. Vår press kan inte lämna dem ensamma.
Om du skjuter en självbiografisk film, vad det inte var och vad. skulle tvärtom ha en accent?
Jag planerar inte att göra en självbiografisk film. Men om du gör det, eller skriv en bok, måste du vara oerhört öppen. Vänd dig inuti, som Charles Bukowski, som berättade hur han knepade alla sina kvinnor, hur han drack och dog av kräkningar ... De verkliga självbiografierna de skriver, sparar inte sig själva. Om du inte klarar det, försök inte. För detta ändamål, som amerikanerna säger, behövs bollar. Och om du är rädd för att visa dig själv med alla dina svagheter och brister, slösa inte bort filmen och papperet.